Johdatus kiinalaiseen maalaukseen

Perinteinen kiinalainen maalaus on yleinen nimi kaikenlaisille maalauksille, joita on tuotettu Kiinan historiassa tuhansien vuosien ajan.

Kiinalaisia ​​maalaustyyppejä ovat varhainen silkkimaalaus (kevään ja syksyn sekä sotivien valtioiden edustaja Yulong-kartalla), hieno harjamaalaus raskas väri (Wei ja Jin Song-dynastialle, edustava Han Xizain yökerhokartta), lukutaitoinen maisema maalaus (Xi Shanin matkakartan edustaja), pääkaupunki (Ming-dynastian Xu Wenchangin muste rypäle) sekä moderni kiinalainen maalaus fuusio länsimaisia ​​maalausideoita (edustajan Xu Beihongin hevonen).
Maalauksen eri kantajan mukaan karkeasti jaettu silkkimaalaukseen, seinämaalauksiin ja paperimaalauksiin ja niin edelleen.

Kehityshistoria

Kiinalaisen maalauksen historia on kokenut karkeasti kolme ajanjaksoa: kehitysjakso (keväästä ja syksystä Wei ja Jiniin), kypsyysjakso (Wei ja Jinistä Songiin) ja taantumisjakso (Yuanista Mingiin ja Qingiin).

Kehitysaika

Kiinalainen maalaus on ollut erittäin loistavaa, itse asiassa kiinalainen maalaus kypsyy hyvin aikaisin, saavutti pian erittäin korkean taiteen tason. Song-dynastiaan edeltäjien perinnössä parani samalla tekniikoita saavuttaakseen kiinalaisen maalauksen historian huipun, monien laulujen ihmisten hienot harjamaat kukat ja lintumaalaukset, jotka perustuvat luonnosteluun, hienovaraiseen, maisemamaalaukseen majesteettiseen, upeaan ja upeaan . Sitten kiinalainen maalaus yhtäkkiä alamäkeen, Maalaus on myös lähinnä vapaalla kädellä harjattu luonnos, ei ole aikaisempaa hienoa harjamaalausta näyttävänä näkymänä, ei voida sanoa, että se ei laskeudu, yhä useammat eivät kiinnitä huomiota luonnostelun kehityssuuntaukseen.

Syy varhaisen kiinalaisen maalauksen kunniaan on se, että taidemaalarin maalaaminen perustuu hyviin luonnostottumuksiin. Siksi mallinnus on tiukkaa, kuvaus on huolellinen, hyvä työ usein.

Ja kun maalauskonsepti saavutti tietyn korkeuden, kun ihmiset huomasivat, että piirtämättä vedota vain edeltäjien yhteenvetoihin ajatuksiin, voi myös maalata, "tyylistys" syntyi.
Kun tyylitelty, maalauksen sielu katosi, kun veden lähde, kun myöhemmät maalarit alkoivat napata vanhaa kirjaa, kiinalaisen maalauksen romahdus on alkanut luonnoksen hetkestä lähtien.

Lukutaidon vitsaus

Tang- ja Song-dynastioihin kehitetty kiinalainen maalaus ilmestyi erityisryhmän - lukutaitoisen maalauksen, tuotti kuvan kiinalaisen maalauksen - lukutaitomaalauksen - kehityssuunnasta.

On sanottava, että lukutaidemaalaus kehitystyössä tuotti paljon kaikkia ja hienoja teoksia, kuten Fan Kuan ja hänen mestariteoksensa, "Xi Shanin matkakartta" ja niin edelleen.
Mutta lukutaidemaalaus perinteisen kiinalaisen maalauksen kehittämiseen on enemmän haittaa kuin sen perinteisen kiinalaisen maalauksen kuva.

Mikä on lukutaitoinen, suoraviivaisesti sanottuna, ovat kirjailijat, järjestelmän virkamiehet. Näillä ihmisillä on jo suuri määrä ääntä ja suosiota yhteiskunnassa, itse asiassa suurin osa lukutaidosta käsittelijöistä ei ymmärrä maalausta eikä heillä ole kykyä tässä suhteessa. Kun tällainen ihmisryhmä alkoi maalata, se oli katastrofi taiteilijoille, joilla oli kyky maalata yhteiskunnan pohjalla.

Kirjailijat ja mestarit loivat kiinalaisen maalauksen historiaan erityistyyppisen maalauksen stilisoitujen palojen avulla yhdessä suljettujen ovien takana. Niin harvat ihmiset luonnostelevat. Kuka luo uusia maalauskoulun uusia tekniikoita. Joten kaikki jäljittelevät lukutaitoista maalausta, harjoittavat tällaista tyylittelyä.
Tähän asti monet ihmiset muistavat edelleen, kuinka muinainen lukutaidemaalaus on todella surullista.

Viruksen yleinen isot kirjaimet
Kapitalismi on lukutaitoisten (Xu sanoi) improvisaatio-graffitien luominen, hän ei ehkä ole ajatellut, että hänen rento graffiti tuotti yllättäen maalausryhmän "pääoman".

Itse asiassa vapaakäden harjaus on ollut hyvin varhain, mutta ei ole yhtä yksinkertaista pääomaa, kuten Chen Hongshoun vapaakäden harjahahmot ja niin edelleen.

Ja kun koko kuva ilmestyi, tämän maalauksen aihe levisi. Kapitalismi ja lukutaidemaalaus täyttivät koko Ming- ja Qing-dynastiat ja niistä tuli kiinalaisen maalauksen myöhäisen taantuman symboli.

Syy, miksi pääoma on suosittu, on se, että sen kirjoitusjakso on lyhyt, maalausaika on nopea ja käsi nopea. Ilman maalaamisen mallintamisen perustaitoja maalausten ansioiden ja haittojen arvioimiseksi, melkein jokainen voi opiskella kahta tyyliteltyä rutiinia, joita voidaan käyttää.

Tämä viruksen kaltainen maalaus olisi pitänyt hävittää kokonaan, koska tämä maalaus ilman minkäänlaista mallinnustaitoa vahingoitti maalauksen innostusta. Joten monilla ensimmäistä kertaa maalaavilla ihmisillä on illuusio: maalaamisen ei tarvitse työskennellä kovasti mallinnuksen harjoittamiseksi, vain muutaman rutiinin oppiminen voi huijata rahaa. Mutta itse asiassa on mahdotonta hävittää pääkaupunkia syntymänsä jälkeen, koska sen olemassaolo alensi jälleen maalaustulon kynnystä, joten monet maallikot, joilla ei ole maalaustaitoja, voivat myös tulla soittamaan kahta vetoa, jopa selville rutiinista voi tulla mestari.

Alempien juurien valikoiva noudattaminen

Kiinalaista maalausta myöhään kehitykseen on ollut paljon matalan maalauksen kynnysarvo, ja jopa silloin, kun mitä satojen vuosien jälkeen voidaan ylläpitää mitä, sen säilyvyysaste näkyy. Kuten lukutaitoinen maalaus, pääoma.

Mutta ne, jotka tarvitsevat tietyn kyvyn, voivat taistella maalauksessa, sama ei putoa kadonneeksi. Voidaan nähdä, että kiinalainen ns. Muinaisten ihmisten kunnioittaminen on myös valikoivaa.

Kiinalaiset hylkäävät esimerkiksi raskaan maalin, paitsi kadonneen maalauksenkin. Tarpeeksi hämmentynyt tarvitsee oppia ulkomailta, kunnes nykyajan tienraivaajien sukupolvi on löytänyt toistuvien kokeiden jälkeen.

Kivenvärin paksun maalaustekniikka on yksi parhaista perinteisistä tekniikoista Dunhuangin freskoissa. Sitä ei saa käyttää, kun tyylitelty lukutaito Koska tätä tekniikkaa pidetään "Qi-pysähtymisen" symbolina, se on sen ajatuksen vastainen, joten myös myöhempi aika menetettiin. Mutta oli myös mentävä ulkomaille oppimaan, viemään kotimaan myyntiin.

Kiinalainen maalaus kannatti myöhemmin "kirjoittamista" eikä "maalausta". Tämä estää pohjimmiltaan oikean maalauksen käsitteen virheenkorjauksessa, estää seulonnan mallinnustaidot, kauheampi on estää innovaatioiden mahdollisuus.

Tämä maalauspimeä aikakausi, kunnes nykyaikainen länsimaalamaalauksen teoria ja maalaustavat otetaan käyttöön perusteellisen korjauksen jälkeen.